اختصاصی طرفداری | برای تسلط بر هر هنری و صعود به قله‌های موفقیت در آن، زمان، استعداد، کاریزمای شخصی و تعهد کاری لازم است.
شغل بازیگری نیز از این قاعده مستثنی نیست. درحالی‌که بسیاری از بازیگران تلویزیون و سینما موفقیت خود را مدیون روابط خانوادگی، جذابیت ظاهری، ارتباطات با افراد پر نفوذ در عرصه سرگرمی یا شرکت در کلاس‌های آموزشی بازیگری هستند یک اثر هنری حرفه‌ای بدون حرفه‌‌ای‌گری و تعهد عوامل تولید آن امکان پایدار ماندن نخواهد داشت.
در سینما برخی نقش‌ها به آماده‌سازی بیشتری نیاز دارند و بازیگر را وادار می‌کنند ماه‌ها به طور جدی در یک سبک مبارزه‌ای خاص تمرین کند، رژیم غذایی و برنامه ورزشی خود را برای رسیدن به وزن و اندام مورد نیاز تغییر دهد یا یک زبان جدید را بیاموزد.
اگر فیلم بیوگرافی باشد، باید رفتارها، لحن صدا و طرز برخورد آن شخص را مطالعه کنند. اگر نقش به شدت خشن و شرورانه باشد، بازیگر باید به جنبه تاریک روحی خود دست پیدا کنند. اگر داستان حول محور یک بیماری لاعلاج می‌چرخد، باید از بیماران واقعی الهام بگیرند. به طور خلاصه، این بازیگران تمام توان خود را قبل و در طول فیلمبرداری می‌گذارند؛ بنابراین طبیعی است که یک فرد حساس و آسیب پذیر با قبول یک نقش سخت، برای مدتی و حتی گاهی برای همیشه تحت تأثیر آن نقش قرار بگیرند.
در این مطلب قصد داریم ۱۰ ستاره سینما را معرفی کنیم که آن‌قدر خود را در یک نقش خاص غرق کردند که یا روان آن‌ها را تکان داد و بر سلامتی آن‌ها تأثیر گذاشت یا دیدگاه و سبک زندگی آن‌ها را کاملاً تغییر داد.
کیت وینسلت / Kate Winslet
مصیبت‌های بازی در نقش یک نازی
کیت وینسلت در فیلم The Reader
فیلم: The Reader
نقش: هانا شیمیتز
سال ساخت: 2008
ژانر فیلم: درام، رمانتیک و مستند
در فیلم درام عاشقانه «خواننده»، کیت وینسلت نقش هانا شیمیتز، یک نگهبان سابق نازی و بی‌سواد را بازی می‌کند که به اتهام آتش‌زدن کلیسایی محاکمه می‌شود که در آن جان ۳۰۰ زن و کودک یهودی را گرفت. او نه تنها از برخی زندانیان می‌خواست تا در اردوگاه برایش کتاب بخوانند، بلکه حتی از مایکل، پسر ۱۵ ساله‌ای که با او در یک تابستان رابطه داشت، در خواست می‌کرد تا بلند بلند کتاب‌های مدرسه‌اش را برای او بخواند.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
این نقش برای وینسلت جایزه اسکار و بفتای بهترین بازیگر زن را به همراه داشت؛ با این حال، او در مصاحبه اعتراف کرد که برای درک شخصیت و ایجاد ارتباط با شخصیتش در این فیلم به عنوان یک نگهبان نازی تا حدی که می‌توانست خود را به یک نازی تبدیل کرده بود و این کار برایش آسان نبود.
به گفته خودش: «هیچ‌کس نمی‌خواهد به خودش اجازه دهد چنین احساسی (منظور طرفدار حزب نازی آلمان) داشته باشد، حتی خودم. من زمان زیادی طول می‌کشد تا از بازی در هر نقشی بیرون بیایم. پس از نقش هانا، مجبور شدم دوباره بفهمم که چه کسی هستم، در این فیلم من کاملاً خرد شدم و احساس پوچی و غمگینی داشتم».
کیرا نایتلی / Keira Knightley
وقتی یک دختر نوجوان به شهرت جهانی دست پیدا کرد
کیرا نایتلی در فیلم The Curse of the Black Pearl
فیلم: POtC: The Curse of the Black Pearl
نقش: الیزابت سوان
سال ساخت: 2003
ژانر: اکشن، فانتزی و ماجراجویانه
در فیلم پرفروش و فانتزی «دزدان دریایی کارائیب: نفرین مروارید سیاه»، جانی دپ در نقش کاپیتان جک اسپارو، دزد دریایی دست و پا چلفتی اما کاریزماتیک در مقابل کیرا نایتلی در نقش الیزابت سوان، دختری ممتاز و رک با روحیه‌ای سرکش و تشنه ماجراجویی بازی می‌کند.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
زمانی که نایتلی با کمک این فیلم به شهرت جهانی دست یافت تنها ۱۷ سال داشت؛ او اغلب در مصاحبه‌هایش به این موضوع اشاره کرده که تمام آن توجه ناگهانی از سوی مطبوعات، طرفداران و افراد حرفه‌ای صنعت سینما برایش بسیار طاقت‌فرسا بود چون شخصیتی درون‌گرا داشته است. همچنین پس از مدت‌ها او کشف کرد که بیماری اختلال استرس پس از سانحه دارد.
ایزابل آجانی / Isabelle Adjani
یک کارگردان دیوانه زندگی او را به جهنم تبدیل کرد
ایزابل آجانی در فیلم Possession
فیلم: Possession
نقش: آنا
سال ساخت: 1981
ژانر: ترسناک، روانشناسانه
فیلم Possession یا تملک یک درام روانشناختی وحشت‌آور فرانسوی-آلمانی به کارگردانی آندری ژولاوسکی با بازی سام نیل در نقش مارک، یک جاسوس بین‌المللی و ایزابل آجانی در نقش آنا، همسر ناپایدار او است. ازدواج پرآشوب آن‌ها منجر به یک رابطه خارج از ازدواج و سقط جنین و تولد یک موجود شیطانی می‌شود. اینکه این موجود نمادی از روان‌پریشی آنا، انتقام مارک یا یک عنصر ماورایی واقعی در داستان است، همواره موضوع بحث بوده است.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
ژولاوسکی به‌طور عمدی و برای بیرون کشیدن شدیدترین احساسات از آجانی، در صحنه فیلمبرداری با او رفتار تحقیرآمیز و کلامی خشونت‌آمیز داشت. شیوه‌ای مشابه آنچه آلفرد هیچکاک در هنگام فیلمبرداری «ربکا» دائماً جوآن فونتین را در ناراحتی فرو می‌برد.
آجانی در آن زمان تسلیم این رفتار شد، اما بعدها در مصاحبه با مطبوعات اظهار داشت که احساس می‌کند «از درون و بیرون تا حد مرگ کوبیده شده است» و هرگز اجازه نخواهد داد کارگردانی دوباره چنین رفتاری با او داشته باشد.
در فیلم شخصیت آنا مضطرب، خودکشی‌گرا و روان‌پریش بود و سقط جنینی وحشتناک در انظار عمومی داشت. گفته می‌شود صحنه‌های آزاردهنده و خشن‌ترین او در این فیلم دلیل ابتلای این بازیگر فرانسوی به اختلال استرس پس از سانحه و تلاش برای پایان دادن به زندگی‌اش بود.
آن هاتاوی / Anne Hathaway
دردهایی که برای کسب اسکار کشیدم
آن هاتاوی در فیلم Les Misérables
فیلم: Les Misérables
نقش: فانتین
سال ساخت: 2012
ژانر: درام، موزیکال
این فیلم براساس رمان تاریخی محبوب یعنی «بینوایان» ساخته شد که آن هاتاوی را در نقش فانتین، مادری مبارز که برای گذران زندگی و فرستادن پول برای دختر نامشروعش به روسپی‌گری روی می‌آورد، به تصویر می‌کشد. در طول داستان این شخصیت پس از از دست دادن زیبایی، معصومیت و سلامتی‌اش، در اثر بیماری سل از دنیا می‌رود.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
هاتاوی جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل زن را دریافت کرد که واقعا حق او بود. او برای اینکه تا حد امکان بیمار و فرسوده به نظر برسد، بسیار مصمم بود و با محدود کردن وعده‌های غذایی خود به خمیر جو دوسر خشک، در عرض تنها دو هفته وزن زیادی کم کرد.
او در مصاحبه با مجله پیپل اعتراف کرد: «من هیچ چیز درباره تغذیه نمیدانستم و بدنم را تحت فشار قرار دادم و مغزم مدتی تحمل بار آن درد و فشار را داشت. در آن زمان بسیار مضطرب بودم و بازگشت از آن وضعیت خیلی طول کشید».
جیمز کرومل / James Cromwell
سبک زندگی او دگرگون شد
جیمز کرومل در فیلم Babe
فیلم: Babe
نقش: آرتور هاگت
سال ساخت: 1995
ژانر: ماجراجویانه
فیلم انیمیشنی «Babe» که اقتباسی از رمان «گوسفند-خوک» است، یک درام کمدی درباره خوکچه یتیمی به همین نام است که به مزرعه‌ای آورده می‌شود و با حیوانات آنجا دوست می‌شود. برای اینکه صاحب مزرعه از او راضی باشد و روی میز شام قرار نگیرد، بیب تصمیم می‌گیرد با نشان دادن مهارت‌های استثنایی گله‌داری ارزش خود را ثابت کند.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
جیمز کرومل صدای کشاورز این انیمیشن به نام آرتور هاگت را دوبله کرد، او به محض پایان فیلمبرداری، به یک سبک زندگی کاملاً گیاه‌خوار روی آورد و حتی یک خوکچه که مورد آزار و اذیت قرار گرفته بود را به پناهگاه حیوانات ایندرالوکای پنسیلوانیا برد و او را نجات داد و حتی نام این خوکچه را بیب گذاشت. امروزه او به خاطر فعالیت‌های حقوق حیوانات، شناخته شده است.
آدرین برودی / Adrien Brody
متد اکتینگ جان تو را به خطر انداخت
آدرین برودی در فیلم The Pianist
فیلم: The Pianist
نقش: ولادیسلاو اشپیلمن
سال ساخت: 2002
ژانر: بیوگرافی، تاریخی
فیلم پیانیست به کارگردانی رومن پولانسکی و با بازی ادریَن برودی در نقش اصلی، الهام گرفته از خاطرات ولادیسلاو اشپیلمن، پیانیست و آهنگساز لهستانی-یهودی است. این فیلم برنده جایزه نخل طلایی جشنواره کن در سال 2002 و همچنین جوایز بهترین فیلمنامه اقتباسی، بهترین کارگردانی و بهترین بازیگر مرد در مراسم اسکار شد.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
مانند هاتاوی، برودی نیز متد اکتینگ را بسیار جدی گرفت. او برای بهتر نشان دادن کاهش وزن، گرسنگی، رنج و آزار و شکنجه‌ای که در یکی از وحشتناک‌ترین دوران‌های تاریخ تجربه شده بود، خود را بسیار لاغر کرد. این بازیگر حتی بیشتر دارایی‌های خود را فروخت و با دوست دخترش قطع رابطه کرد تا ذهنیت مناسب آن دوران را داشته باشد و در نتیجه، عملکردی قانع‌کننده ارائه داد، اما این سبک زندگی جدید تا مدت‌ها پس از پایان فیلمبرداری او را آزار می‌داد.
وال کیلمر / Val Kilmer
او نمی‌توانست از نقشش خارج شود
وال کیلمر در فیلم The Doors
فیلم: The Doors
نقش: جیم موریسون
سال ساخت: 1991
ژانر: مستند، بیوگرافی
فیلم درام و بیوگرافی «درها» به کارگردانی الیور استون، صعود، سقوط و مرگ جیم موریسون، خواننده اصلی مشکل‌دار و اغلب مست گروه راک سایکدلیک و بلوز را به تصویر می‌کشد. این نقش را وال کیلمر، ستاره فیلم‌های «تاپ گان» و «ویلو»، ایفا کرده است.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
برای آماده شدن برای این نقش نمادین، کیلمر شش ماه صرف یادگیری آهنگ‌های گروه، ایجاد رفتارهای مشابه موریسون و حتی گذراندن وقت با تهیه‌کننده آن‌ها کرد. این تجربه به شدت بر سلامت روان او تأثیر گذاشت، زیرا او نتوانست شخصیت خواننده را از خود دور کند و مجبور شد جلسات درمانی شدیدی را پشت سر بگذارد.
بیل اسکارشگارد / Bill Skarsgård
خود پنی‌وایز هم از دلقک کودک‌کشی می‌ترسید
بیل اسکارشگارد در فیلم It
فیلم: It
نقش: پنی وایزر
سال ساخت: 2017
ژانر: ترسناک
پس از کناره‌گیری ویل پولتر از پروژه، بیل اسکارشگارد در نقش پنی‌وایز یک دلقک ترسناک و قاتل سریالی کودکان با توانایی‌های ماورایی، در اقتباس سال 2017 از رمان ترسناک استیون کینگ با عنوان «آن» انتخاب شد.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
این فیلم در گیشه موفق بود و بیل به دلیل تصویرسازی شیطانی خود مورد تحسین بسیاری قرار گرفت، اما او در مصاحبه‌هایش اظهار داشت که این نقش بر او تأثیر گذاشته و او را از نظر عاطفی و جسمی خسته کرده است.
اندی موشکتی، کارگردان فیلم برای اطمینان از اینکه بازیگران کودک واکنش واقعی به پنی‌وایز نشان دهند، تعامل آن‌ها با اسکاشگارد را خارج از صحنه به طور کامل قطع کرد که باعث شد او در مدت چند ماه فیلمبرداری اسکارشگارد احساس تنهایی شدیدی کند. همچنین او دائماً مجبور بود لبخند سرد شخصیت را بر روی لبانش ایجاد کند که روی عضلات صورتش تأثیر گذاشت و حتی منجر به کابوس‌های شبانه برای او شد.
جانت لی / Janet Leigh
داستان اولین قتل در وان حمام تاریخ سینما
جانت لی در فیلم Psycho
فیلم: Psycho
نقش: ماریون کرین
سال ساخت: 1960
ژانر: ترسناک روانشناسانه
فیلم شاهکار ترسناک و تأثیرگذار آلفرد هیچکاک، «روانی»، جانت لی را در نقش یک منشی اختلاس‌کننده فراری به نام ماریون کرین، نشان می‌دهد که خود را در یک هتل پیدا می‌کند که توسط یک قاتل با مشکلات شخصیتی مادرزادی اداره می‌شود.
نمادین‌ترین صحنه فیلم آنجایست که کرین به عنوان شخصیت دارای پارانوئید، آسیب‌پذیر و مضطرب در هنگام دوش گرفتن به قتل می‌رسد.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
در سال 1984، لی در مجله Women’s World اعتراف کرد که پس از اکران فیلم تا سال‌ها نتوانست در دوش بایستد و ترجیح می‌داد حمام آب گرم بگیرد و همیشه قبل از حمام باید مطمئن شود که درها و پنجره‌ها قفل هستند.
شلی دووال / Shelley Duvall
مصائب بازی در نقش یک بیمار روان‌پریش
شلی دووال در فیلم The Shining
فیلم: The Shining
نقش: وندی تورنس
سال ساخت: 1980
ژانر: ترسناک روانشناسانه
در اقتباس استنلی کوبریک از رمان درخشان استیون کینگ، شلی دووال نقش وندی تورنس را بازی می‌کند، یک مادر روانی و همسر یک فرد در حال بهبودی از اعتیاد به الکل که مستعد خشم است و به عنوان نگهبان یک هتل تسخیر شده انتخاب می‌شود.
چگونه این نقش بر او تأثیر گذاشت
از مواجهه با انتقادهای وحشتناک کوبریک تا به تصویر کشیدن یک همسر ترسیده در حال فرار از همسر روان‌پریش و قاتل خود، دووال برای بازی در این نقش بسیار تحت تأثیر قرار گرفت: کم‌آبی بدن، ریزش مو، حملات اضطرابی و دست‌های آسیب‌دیده بارها منجر به گریه‌های او بین برداشت‌های فیلم شد.
